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Album-Cover erstellen mit KI – der Album-Cover-Maker, der in Ebenen arbeitet

Einfach die Platte beschreiben – Genre, Stimmung, wie sich die Songs anfühlen – und ein Cover-Design auf quadratischer 1:1-Fläche bekommen. Künstlername und Titel bleiben editierbare Textebenen, das Artwork lässt sich austauschen, und der Export reicht über 3000 × 3000 hinaus – für Streaming, Vinyl und CD.

Mit einem Genre starten:

Kostenlos starten Ohne Kreditkarte Export ab 3000 × 3000 Editierbare Textebenen

Ein Design, kein Bild

Der Titel ist Text, keine Pixel

Die meisten KI-Bildtools malen den Künstlernamen fest ins Bild – ein Tippfehler, eine Anmerkung vom Label, und alles wird neu generiert, mit Daumendrücken. Hier sind Artwork und Typografie getrennte Ebenen auf derselben quadratischen Fläche.

Text bleibt Text
Künstlername, Albumtitel, der kleine 'EP'-Zusatz – alles echte Textebenen. Schreibweise korrigieren, Größe ändern oder die Schrift tauschen, ohne das Artwork darunter anzufassen.
Jedes Element anklicken und ändern
Das Hintergrund-Artwork ist eine eigene Ebene: anklicken und nur das Bild neu generieren, während die Schrift stehen bleibt – oder das Artwork behalten und das Layout drumherum umbauen.
Export wie vom Designer übergeben
Natives PNG für die Stores oder eine PSD, in der jedes Element auf seiner eigenen Ebene ankommt – damit das Label, die Bandkollegin oder das zukünftige Ich weiter editieren kann.

KI-generiertes Cover-Artwork einer Electronic-EP, darüber der Albumtitel als editierbare Textebene — Artwork-Ebene plus Textebene – auf der Arbeitsfläche lässt sich jede einzeln anklicken und für sich ändern.

Ein Quadrat, drei Leben

Artwork, das Player, Hülle und Regal übersteht

Dasselbe Cover läuft als 48 Pixel in der Warteschlange, als 12 Zoll auf der Vinylhülle und als hoher Zuschnitt auf der Kassetten-J-Card. Alle drei vorher prüfen – wenn es überall funktioniert, ist es ein Cover.

KI-generiertes Indie-Folk-Album-Cover als Kachel im Streaming-Player

Läuft geradeHollow PinesJune Harbor

3:42

Dasselbe KI-generierte Album-Cover auf einer 12-Zoll-Vinylhülle, aus der die Platte herausschaut

Dasselbe KI-generierte Album-Cover, hochformatig zugeschnitten auf eine Kassetten-J-Card

Die 48-Pixel-Kachel in der Warteschlange ist der ehrliche Test – Hierarchie zeigt sich hier, oder gar nicht.

Statische Seitenvorschau – im Workspace wird eine quadratische Fläche verfeinert und dann pro Format exportiert.

Album-Cover mit KI erstellen – so geht's

Die Platte beschreiben
Genre, Stimmung, das Bild, das einem nicht aus dem Kopf geht, dazu Künstlername und Titel. Zwei Sätze reichen völlig – ein Songzeilen-Fragment ist überraschend gute Art-Direction.
Ein gestaltetes Cover bekommen, kein Render
Der Agent generiert das Artwork und setzt dann Name und Titel als echten Text auf die 1:1-Fläche. Das dauert ein paar Minuten – und zurück kommt ein Design, das sich auseinandernehmen lässt.
Verfeinern und fürs Release exportieren
Änderungen im Chat anfordern oder ein Element anklicken und nur diesen Teil überarbeiten. Dann exportieren: PNG für den Distributor, PSD mit Ebenen fürs Label, Dateien in 4K-Auflösung, wenn Vinyl ansteht.

Cover-Artwork für jede Art von Release

Single-Cover, EP-Artwork, Mixtape-Cover, CD-Hüllen – dieselbe quadratische Fläche, jeweils eine andere Disziplin. Und keine recycelten Album-Cover-Vorlagen: Jedes Design beginnt beim eigenen Prompt und bei der Bildwelt der eigenen Platte – genau das macht ein individuelles Album-Cover individuell.

Indie-Folk-Album-Cover

Dieses Genre lebt von Textur – Filmkorn, gedämpfte Paletten, ein ruhiges Motiv. Oben Weißraum einplanen lassen, damit der Titel Luft zum Atmen hat.

Electronic-EP-Cover

Abstrakte Formen altern besser als Androiden mit getauschten Gesichtern. Das Artwork clean generieren, dann minimale Typo als eigene Ebene setzen – der klassische Club-Platten-Move.

Hip-Hop-Mixtape-Cover

Hier ist die Schrift das Artwork. Weil das Lettering eine echte Ebene bleibt, lässt es sich riesig aufziehen, neu stapeln und der Titel pro Tape tauschen, ohne das Porträt neu zu generieren.

Jazz-Album-Cover

Fotografisches Licht, tiefe Schatten, Raum zum Atmen. Cover-Art in dieser Spur ist vor allem Zurückhaltung – ein Motiv, eine warme Lichtquelle, fertig.

Die Release-Woche ist mehr als ein Cover

Derselbe Design-Workspace übernimmt den Rest des Pakets, abgestimmt auf die Art-Direction des Covers:

Gig-Poster für die Release-Show Thumbnail fürs Visualizer-Video Banner für die eigenen Kanäle

Gleiche Fläche, anderer Feed

Podcast-Cover auf demselben Quadrat

Podcast-Verzeichnisse wollen genau das, was Musik-Stores wollen: quadratisches Artwork, das klein lesbar bleibt. Minimum 1400 × 1400, empfohlen 3000 × 3000, JPG oder PNG in RGB – die Exporte hier erfüllen alles davon.

Der Unterschied ist redaktionell. Ein Show-Cover muss neben Hunderten anderer Kacheln bestehen: den Titel groß halten, Mikrofon-Clipart weglassen und die Identitätsarbeit der Schrift überlassen. Für Staffel-Artwork das Layout behalten und die Palette tauschen – weil das Layout aus Ebenen besteht, ist das ein Edit, keine Neugenerierung.

Die Show selbst ist noch im Entwurf? Dafür gibt es einen KI-Podcast-Generator.

Vorgaben der Podcast-Verzeichnisse

Mindestens 1400 × 1400 px
Empfohlen: 3000 × 3000 px
JPG oder PNG, RGB – 72 DPI reichen für Verzeichnisse

Album-Cover-Größen, die wirklich zählen

Die Zahlen unten sind der gemeinsame Nenner von Stores, Verzeichnissen und Presswerk-Vorlagen. Im Zweifel gewinnt die Spezifikationsseite des eigenen Distributors.

Streaming-Stores (über den Distributor)	3000 × 3000 px, JPG oder PNG, RGB
Übliches Minimum	1400 × 1400 px – kleinere Uploads weisen die meisten Distributoren ab
Seitenverhältnis	Exakt 1:1, ohne eingebackene runde Ecken – die Player runden die Kachel selbst ab
Podcast-Verzeichnisse	Mindestens 1400 × 1400 px, empfohlen 3000 × 3000 px
Vinyl: 12-Zoll-Hülle	≈ 3713 × 3713 px – 12,375 Zoll inkl. Beschnitt bei 300 DPI
CD-Booklet (Jewelcase)	≈ 1425 × 1425 px – 4,75 Zoll bei 300 DPI

Das Handwerk dahinter

Woran man ein schlechtes KI-Album-Cover erkennt

Fünf verräterische Zeichen, gegen die sich jeder Entwurf prüfen lässt – egal, ob das Artwork hier entsteht oder nicht.

Verzerrte, eingebackene Schrift: Zerlaufene Serifen und Fast-Buchstaben verraten alles. Schrift als Textebene über das Artwork legen – und nie ein Bildmodell den eigenen Namen malen lassen.
Details bis in die Ecken hochgedreht: Generatoren füllen liebend gern jedes Pixel. Platten, die teuer aussehen, atmen – einen Fokuspunkt und echten Weißraum anfordern, dann aufhören.
Keine Hierarchie: Wenn Artwork, Künstler und Titel gleich laut schreien, liest sich das in Kachelgröße als Rauschen. Entscheiden, was zuerst wirkt – bei den meisten großen Covern ist es das Bild, dann der Name.
Der Trend-Look dieses Jahres: Den Neon-Astronauten haben schon tausend Cover. Bilder aus den eigenen Songs ziehen – eine Zeile, eine Straße, ein Gegenstand – und das Cover ist mit keinem anderen zu verwechseln.
Nie klein getestet: Was als 48-Pixel-Kachel zwischen zehn anderen Releases nicht funktioniert, kann in voller Größe noch so schön sein. Jeden Entwurf mit zusammengekniffenen Augen testen – genau dafür gibt es die Formatvorschau oben.

Die Beispiel-Cover auf dieser Seite sind durch dieselben fünf Prüfungen gegangen – keins hat seinen ersten Entwurf überlebt.

Ist es legal, KI-Bilder für Album-Cover zu verwenden?

Im Großen und Ganzen: ja. Musik mit KI-generiertem Cover-Artwork zu veröffentlichen ist erlaubt, Distributoren akzeptieren es, und das Artwork, das hier aus dem eigenen Prompt entsteht, darf für die eigenen Releases und die Promo drumherum verwendet werden.

Zwei ehrliche Einschränkungen. Erstens: nicht imitieren. Ein berühmtes Cover nachbauen, den unverwechselbaren Stil eines lebenden Künstlers namentlich anfordern oder das Gesicht einer echten Person ohne Erlaubnis verwenden – all das kann zur Ablehnung führen, denn die Stores prüfen Cover tatsächlich. Zweitens: Rein maschinell generierte Bilder lassen sich in manchen Rechtsordnungen derzeit kaum urheberrechtlich registrieren. Das spielt nur eine Rolle, wenn das Artwork selbst lizenziert werden soll – und die Typografie- und Layout-Entscheidungen, die man selbst trifft, bringen die menschliche Autorschaft zurück ins Spiel.

Die Praxisregel: eigener Prompt, keine Marken-Logos, keine geliehenen Gesichter – dann ist das Cover am Release-Tag die kleinste Sorge.

FAQ zum Album-Cover-Generator

Ist der KI-Album-Cover-Generator kostenlos?

Der Start ist kostenlos, eine Kreditkarte ist nicht nötig. Das Cover beschreiben, der Design-Agent baut es im Workspace, und von dort aus wird iteriert.

Welche Größe braucht ein Album-Cover?

3000 × 3000 Pixel ist die sichere Antwort – Stores akzeptieren das über jeden großen Distributor, Podcast-Verzeichnisse empfehlen es, und es skaliert sauber auf jede Player-Kachel herunter. Die Druckwerte für Vinyl und CD stehen in der Tabelle oben.

Lässt sich der Text nach der Generierung noch bearbeiten?

Ja – genau dafür gibt es die Ebenen. Künstlername und Titel sind echte Textelemente: anklicken, umschreiben, skalieren oder umgestalten, ohne das Artwork neu zu generieren. Und die Ebenen überleben bis in den PSD-Export.

Darf ich die Cover kommerziell nutzen – auf Spotify, Apple Music und in anderen Stores?

Ja. Der Upload in die Stores läuft über den Distributor, nicht direkt über die Plattformen, und die Exporte erfüllen die übliche Anforderung von 3000 × 3000. Ein generiertes Cover funktioniert also für Singles, EPs, Alben und die Promo drumherum.

Kann ich damit auch ein CD-Cover erstellen – und Kassetten-J-Cards?

Gleiches Design, anderer Output. Das quadratische Artwork deckt die Booklet-Vorderseite einer CD ab (≈ 1425 × 1425 px in Druckdichte), und die PSD mit Ebenen plus Export in 4K-Auflösung gibt einem Print-Designer alles für J-Card- und Hüllen-Vorlagen an die Hand.

Gehen auch Single-Cover und Mixtape-Cover, nicht nur Alben?

Ja – das Cover für einen einzelnen Song, eine EP, eine Mixtape-Serie und eine komplette LP leben alle auf derselben 1:1-Fläche. Für eine Serie das Layout behalten und Titel und Palette pro Release tauschen; weil das getrennte Ebenen sind, ist das ein Edit und kein Redesign.

Und was ist mit Spotify Canvas?

Ein anderes Asset. Canvas ist ein kurzes Loop-Video, kein Cover-Artwork. Dieses Tool gestaltet das statische quadratische Cover – das Teil, das jeder Store, jeder Player und jedes Presswerk tatsächlich verlangt.

Kann ich ein eigenes Foto oder Bandfoto ins Cover einbauen?

Ja – Foto hochladen, und die KI arbeitet es ins Design ein. Bandfotos, Filmscans und alte Flyer sorgen meist schon im ersten Entwurf dafür, dass sich das Cover nach der eigenen Musik anfühlt.

Was unterscheidet das von einem KI-Bildgenerator?

Ein Bildgenerator liefert ein fertiges, flaches Bild. Das hier ist ein Album-Cover-Maker im wörtlichen Sinn: Artwork, Schrift und Layout werden als getrennte, editierbare Ebenen auf einer releasefertigen quadratischen Fläche komponiert – exportiert als natives PNG, PSD mit Ebenen oder in Druckauflösung.

Sieht mein Cover am Ende aus wie jede andere KI-Grafik?

Nur, wenn der Prompt klingt wie jeder andere. Statt Genre-Klischee die Eigenheiten der eigenen Platte füttern – eine Songzeile, ein Ort, ein echter Gegenstand – und dann die fünf Prüfungen oben durchgehen. Das verräterische Zeichen ist nicht KI, sondern Faulheit.

Das Cover machen, das die Platte verdient

Das Release beschreiben, ein Design in Ebenen auf quadratischer Fläche bekommen und Dateien exportieren, die von der 48-Pixel-Kachel bis zur 12-Zoll-Hülle bestehen.